Kategorie: Technik

Copywriting definieren

Wenn Sie mit jedem Kunden einzeln sprechen müssten, um ihn zu überzeugen
Die Macht, Schriftliches zu verwenden, um jemanden zu einer Handlung zu überreden
Schriftlich abschließen. Die Fähigkeit, zu überzeugen, zu beeinflussen und zu engagieren.

Stellen Sie sich vor, es gäbe keine Schrift. Stellen Sie sich vor, Sie müssten als Markeninhaber oder -manager jeden Interessenten, jeden Kunden, jeden Partner und jeden Passanten einzeln ansprechen. Das bedeutet, dass Sie ihnen den Namen Ihrer Marke, Ihre Argumentation usw. erzählen müssten. Aber nicht nur das, Sie müssten auch um Aufmerksamkeit kämpfen (noch mehr als jetzt). Das käme einer Menge Aufwand, Zeit und Speichel gleich.

Aber natürlich gibt es die Schrift. Sie wurde vor langer Zeit, 3200 v. Chr., erfunden. Seitdem kann man sagen, dass das Copywriting geboren wurde. Vor allem, wenn Sie die folgende Definition von Copywriting betrachten: Die Fähigkeit, Schrift zu nutzen, um jemanden zu einer Handlung zu überreden.

Aber würden Sie nicht sagen, dass dies bei allen Schriften der Fall ist?

Das Copywriting hat viele Stationen durchlaufen, bevor es zu dem wurde, was es heute ist. Angefangen mit den in Stein gemeißelten Keilschriften, die in etwa so aussahen:

Bis zu unserem Alphabet, das darauf angezeigt wird :

Eine eher kommerzielle Wahrnehmung von Copywriting könnte Ihrem Verständnis besser entsprechen: Die Fähigkeit, schriftlich zu überzeugen, zu beeinflussen und Verkäufe abzuschließen.

Stellen Sie sich zu Ihrer Visualisierung vor, dass der Mann auf der Kachel in diesem Blog ein Text ist.

Warum ist Copywriting wichtig?

Verkäufe und Markenimage

Copywriting ist natürlich wichtig für den Verkauf. Denn das Geschriebene, das Sie über Ihre Kommunikationskanäle verbreiten, wird zu Ihrer Stimme. Aber über dieses verkaufsorientierte Ziel hinaus gibt es noch ein weiteres, das nicht vernachlässigt werden darf, und das ist der Branding-Aspekt. Copywriting dient Ihrem Branding, denn es ist Ihr konstanter und ewiger Sprecher für Ihr Unternehmen.

Wie jeder Sprecher, den Sie einstellen würden, muss er zu dem passen, was Ihr Unternehmen ist und was es zu erreichen versucht: wie er sich präsentiert, wie er sich kleidet, aber vor allem, wie er spricht. Beim Copywriting gilt: Wenn die Worte das "Was" des Themas sind, ist der Tonfall das "Wie".

Als Sie beschlossen haben, eine Marke zu gründen, hatten Sie eine Vorstellung von bestimmten Schlüsselwörtern, die Sie damit verbinden möchten. Diese Schlüsselwörter werden dann im Rahmen Ihres Marketingplans über alle Ihre Kommunikationskanäle transportiert. Das Copywriting entzieht sich nicht dem Rahmen des Marketings. Und die Art und Weise, wie der Inhalt geschrieben wird, muss diese Schlüsselwörter vermitteln.

Dies geschieht auf verschiedene Weise, z. B. durch die Wortwahl, die Formulierung, die Wahl der Pronomen und die Art des Inhalts selbst.

Verschiedene Stimmlagen

Vielleicht sind Sie sich nicht sicher, wie ein bestimmter Tonfall definiert ist oder wie Ihre Marke durch ihn repräsentiert wird. Eine naheliegende Möglichkeit, dies herauszufinden, besteht darin, zu überprüfen, wie Ihre Kunden sprechen. Schließlich sind sie es, die Ihre Inhalte lesen und entsprechend handeln werden. Aber sie werden sich einer Organisation näher fühlen, die sie versteht UND der ihre besten Interessen mit einem Angebot zur Lösung eines Problems, das sie haben, am Herzen liegen.

Hier ist ein Spektrum der verschiedenen Töne, die Ihr Unternehmen annehmen kann :

• Prägnant / Diskursiv
• Ungebunden / Warmherzig
• Professionell / Leger
• Ernsthaft / Amüsant
• Formell / Informell

Sie könnten sich dieses Spektrum an Tönen ansehen und so etwas sagen wie "Ich brauche eigentlich keinen Ton, weil ich an andere Unternehmen verkaufe". Ich verstehe.

Ein Ton ist etwas, das in gewissem Maße polarisiert, und das ist nicht etwas, das Sie wollen, wenn Sie mit anderen Organisationen zusammenarbeiten. Ich würde jedoch argumentieren, dass es eine gute Sache ist.

Wenn Ihr Inhalt korporativ und fad ist, ohne jegliche Persönlichkeit, dauert es nur wenige Sekunden, bis Ihr Leser auf den Zurück-Button klickt. Ihre Marke kann vieles sein, aber sie darf nicht langweilig sein. Zu denken, dass dies nicht für die B2B-Kommunikation gilt, ist schlichtweg falsch, denn wir sind alle Menschen, die miteinander kommunizieren.

Ich würde sogar hinzufügen, dass wir Menschen des 21. Jahrhunderts mit einer hohen Intoleranz gegenüber allem, was langweilig ist, sind. Daher ist es das Schlimmste, was Ihnen passieren kann, wenn Sie bei Ihrem Publikum keinen Eindruck hinterlassen. Umgekehrt ist es toll, wenn jemand Ihren Tonfall hasst, denn das bedeutet, dass er wahrscheinlich jemand anderem gefallen wird.

Hier ist die kommerzielle Definition von Copywriting begrenzt. Sie schließt in gewisser Weise den eher psychologischen Ansatz aus, der zwischen dem Copywriting Ihrer Marke und Ihrer Zielgruppe besteht.

Hier eine modernere Definition der Disziplin : Die geschriebenen Worte Ihres Unternehmenskonzepts und Ihrer Marketingstrategie.

Wie betreibt man Copywriting?

Wir wollen Worte, die den Verkauf ankurbeln, ein gutes Branding schaffen und Ihre Zielgruppe zum Handeln bringen.

Genial!

Aber zuerst müssen wir zuhören.

Wir werden Sie, Ihre Organisation, das, was Sie tun, und die Essenz dessen, was Ihre Kunden ausmacht, kennenlernen wollen. Das mag unnötig erscheinen, aber wenn wir verstehen können, wer Sie sind, wird es leicht sein, hochmoderne Inhalte zu erstellen und Ihre Zielgruppe dazu zu bringen, sich für das zu interessieren, was Sie zu bieten haben.

Die Umsätze haben sich nicht wirklich verändert, aber die Art und Weise, wie wir Umsätze machen, hat sich verändert, und zwar folgendermaßen :

🚫 Vorbei sind die Tage, an denen ein Käufer zum ersten Mal auf eine Website kommt und einen Kauf tätigt.
🚫 Vorbei sind die Tage, an denen produktzentrierte Reden das Geschäft abschlossen.
🚫 Vorbei sind die Tage, an denen aggressive Verkäufe und Aufdringlichkeit die Menschen zum Kaufen brachten.

Unsere Kunden sind reifer geworden, sie kennen alle Verkaufstricks.

Es wird immer schlimmer. Sie fühlen sich vielleicht gelenkt und stoßen Sie möglicherweise ab. Das kann sich als fatal erweisen. Denn heute haben sie dank der Macht des Internets Zugang zu unzähligen anderen Angeboten, die in Reichweite liegen. Wenn sich das Verhalten Ihrer Zielgruppe ändert, müssen Sie sich mit ihnen ändern.

Erfolgreiche Verkäufe werden heute eher durch Selbstüberredung als durch direkte Überredung erzielt.

Ein "Verkaufstext" macht noch keinen einprägsamen Inhalt. Er ist entweder unattraktiv oder langweilig, und das bedeutet, dass Ihr Unternehmen mit der Zeit an Vertrauen und Autorität verliert oder nicht gewinnt.

Gutes Copywriting tut Folgendes:

1 - Er bringt Geld ein.

Nur weil sich die Verkaufszahlen geändert haben, heißt das nicht, dass es etwas anderes geworden ist. Letztendlich konvertiert gutes Copywriting immer. Professionelle Dienstleistungen haben eine Konversionsrate von 10%, während E-Commerce-Websites eine Konversionsrate von 3% haben. Copywriting auf einer Zielseite kann diesen Zahlen 2% hinzufügen. Mit anderen Worten: Es kann den Umsatz um 50% steigern.

• Konversionsrate von 1%: Sie brauchen einen Copywriter.
• Bis zu 3%: nicht schlecht.
• Von 3 bis 5%: Sie haben Fähigkeiten.
• Ab 5% und mehr: Sie haben eine Fachkraft eingestellt.

2 - Er ist ehrlich und klar

Nicht die Wahrheit zu sagen, um zu verkaufen, ist eine schlechte Idee. Angesehene Unternehmen wissen das. Viele Unternehmen machen sich jedoch schuldig, wenn sie eine zweideutige Sprache verwenden. Jedes Unternehmen hat seine Lücken. Es kann verlockend sein, diese mit einer absichtlich zweideutigen und unklaren Sprache oder mit gewundenen und irreführenden Formulierungen zu verbergen. Dies funktioniert jedoch nicht.

Ein klarer und verständlicher Inhalt ist angenehmer zu lesen, da er natürlich für den Leser fließt. Wenn Ihr Text leicht zu lesen ist, dann wird Ihr Publikum den Eindruck haben, dass Ihr Angebot leicht zu kaufen ist.

3- Es ist interessant

Wie bereits erwähnt, müssen Unternehmen angesichts des weltweit veränderten Verbraucherverhaltens ihre Art der Kommunikation ändern. Heutzutage ist der Weg zum Verkauf mit guten Inhalten gepflastert.

Dieser gute Inhalt kann viele Formen annehmen, aber lassen Sie mich Ihnen sagen, dass Sie sich wahrscheinlich irren, wenn Sie denken, dass es um Ihre Marke und Ihr Produkt geht. Sie müssen an Ihre Kunden denken :

✅ Was wollen sie, wenn sie in ihrem Browser nach Dingen suchen?
✅ Welche Informationen, die mit Ihrer Branche zu tun haben, würden sie gerne erwerben?

Nutzen Sie Ihre Website als Mittel für den Direktverkauf, aber erwecken Sie nicht den Eindruck, dass sie dafür gedacht ist. Denn das Internet ist in erster Linie ein Mittel, um an Informationen zu gelangen, und Ihr Unternehmen sollte die Gelegenheit nutzen, ihnen diese Informationen zu geben. Wenn Sie das tun, werden Sie in den Köpfen Ihrer Zielgruppe zu einer Referenz. Sie werden sich an Sie erinnern und wiederkommen, um mehr zu erfahren ... und wahrscheinlich bei Ihnen kaufen, wenn die Zeit dafür gekommen ist.

Im Gegenzug wird dies den Umsatz steigern, Ihren Traffic ankurbeln, Ihnen Backlinks verschaffen und Ihr Suchmaschinenranking verbessern, was wiederum noch mehr Traffic auf Ihre Seite bringt und den Umsatz steigert. 🔃

Wie macht man also Guten Inhalt?

Schlüsselinhaltsstoffe :

• Gute Schrift : Korrekte Grammatik und Sprache.
• Design und Marketing kombiniert : Eine gute Schrift muss auch ästhetisch ansprechend und leicht zu finden sein.
• Den Wert hervorheben : Die Botschaft hat eine nachhaltigere Wirkung, wenn sie auf dem Wert basiert, den das Produkt oder die Dienstleistung liefert.
• Besonderheit : Verwenden Sie Statistiken und konkrete Daten, um Ihre Behauptungen zu untermauern.
• Persönliche Berührung : Schreiben Sie so, als würden Sie direkt mit Ihrem Leser sprechen, wodurch der Inhalt persönlicher und einnehmender wird.
• Angemessene Stimmlage : Verwenden Sie die Sprache Ihres Publikums, um verstanden zu werden.

Wenn Sie diese Grundsätze befolgen, können Sie ein überzeugendes und effektives Copywriting erstellen, das das Engagement fördert, Ihre Marke aufbaut und den Umsatz steigert.

Zögern Sie nicht uns kontaktieren für ein kostenloses Audit Ihres Unternehmens - wir sind hier, um Ihre Kommunikation zu transformieren und Ihre Wirkung zu maximieren!

Verpackung: Ihr Kommunikationsvorteil!

Wie Sie sicher schon bemerkt haben, geht der Trend angesichts der wachsenden ökologischen Herausforderungen heute zu Großpackungen. Obwohl diese neuen Bedenken und Konsumgewohnheiten nicht vernachlässigt werden dürfen, bleibt die traditionelle Verpackung in vielen Fällen unverzichtbar, sei es aus technischen oder kommerziellen Gründen.  

Die Rolle und die Funktionen der Verpackung

Für manche ist die Verpackung nur dazu da, um schön auszusehen. In den meisten Fällen hat sie jedoch eine technische Funktion: Sie soll eine Flüssigkeit enthalten, ein empfindliches Produkt schützen, zur Konservierung eines Lebensmittels beitragen, dem Verbraucher die Verwendung ermöglichen oder erleichtern (wie bei der berühmten Flanby-Lasche oder den Pom'Potes-Propellerverschlüssen, mit denen Kinder ihre Trinkflaschen leichter öffnen können)...

Die Verpackung hat auch kommerzielle und Marketingfunktionen. Diese sind zwar zweitrangig, erfordern aber die meisten strategischen Überlegungen, da die Verpackung Ihr erstes Kommunikationsmittel ist (dasjenige, auf das Sie aufgrund seiner technischen Funktionen nicht verzichten können und das daher in gewissem Sinne "kostenlos" ist) und mit dem Sie eine beträchtliche Anzahl von Informationen transportieren können. Dies ist meiner Meinung nach auch die wichtigste Rolle für die Marke, insbesondere im Einzelhandel, wo Ihre Kunden keine Kaufberatung erhalten und der Wettbewerb hart ist. Ein gut aufgebautes Paket kann in diesem Fall den entscheidenden Unterschied ausmachen!

Ihre Verpackung wird es Ihnen ermöglichen, verschiedene Botschaften zu vermitteln, wie :

✔️ Identifizieren Ihren Markennamen und Ihr Markenimage sowie dessen Positionierung. 
✔️ Kommunizieren Ihre Strategie.
✔️ Informieren Ihren Verbraucher über das Produkt selbst, seine Zusammensetzung und seine Verwendung.
✔️ AnziehenDie Verpackung muss sich von der Konkurrenz abheben und/oder bei den Verbrauchern einen bestimmten Reiz und eine bestimmte Emotion auslösen. Eine Verpackung mit ausreichender Wirkung ist ein echter Träger Ihres Markenimages und wird Ihren Bekanntheitsgrad steigern.

Quelle: aesop.com

Zum Beispiel ermöglicht das Aésop.Pack, obwohl es extrem schlicht ist, allein die Schlüsselbotschaften der Marke zu vermitteln:

✔️ Der Markenname: Die erste sichtbare Information, die vom Rest abgetrennt ist, um sie hervorzuheben.
✔️ Die Strategie der Transparenz wird deutlich gemacht, indem die Liste der Zutaten auf der Vorderseite angebracht wird, während diese Informationen üblicherweise auf der Rückseite zu finden sind.
✔️ Die Verwendung von Schwarz und Weiß vermittelt sowohl die Einfachheit der Marke als auch die leichte Premium-Positionierung.

Wie können Sie sicherstellen, dass Sie eine aussagekräftige Verpackung entwickeln?

Als Marke müssen Sie während der Entwicklung des Pakets vor allem die wichtigsten Schritte der Reflexion und des Designs der Grafikkette verwalten, aber auch die Schritte der Kontrolle der Dokumente während der Druckphase müssen von Ihnen verwaltet werden. Das ist etwas mühsam, sollte aber keinesfalls vernachlässigt werden, da Sie Ihr Paket am besten kennen und daher am ehesten in der Lage sind, potenzielle Fehler zu erkennen. Und vor allem, wenn es ein Problem mit dem Endergebnis gibt, sind Sie derjenige, der davon betroffen ist!

Erstellen Sie ein umfassendes Briefing, um die Grafik zu leiten

Es geht darum, über die Strategie nachzudenken, die Ihr Paket vermitteln soll, und das Ganze in einem Lastenheft zu zentralisieren, um Ihren Grafikdesigner bei der Gestaltung anzuleiten. Aus Erfahrung weiß ich, dass man oft versucht, so schnell wie möglich mit dem Design voranzukommen, aber ohne das Format Ihres Pakets (zumindest teilweise) validiert zu haben, ist es nicht sehr sinnvoll, damit anzufangen, darüber gründlich nachzudenken. Ich empfehle Ihnen daher, sich zunächst mit den Grundzügen des Formats zu beschäftigen, bevor Sie sich im Detail mit dem grafischen Briefing befassen.

Definieren Sie das funktionale Briefing, um zu wissen, für welches Format und welche Materialien Sie sich entscheiden sollen.

Hier ist eine Liste von Fragen, die ich mir systematisch stelle, um mein Briefing zu verfeinern:

• Was muss mein Paket enthalten?
• Welche technischen Funktionen muss mein Paket erfüllen?
• Welche technischen Einschränkungen habe ich in Bezug auf die Lagerung, den Transport, die Produktionslinie, das Regal ...?
• Wie hoch sind die maximalen Stückkosten, die ich investieren möchte?
• Welche(s) Material(ien) möchte ich bevorzugen (abhängig von den Kosten und der Positionierung der Marke)? Im Bereich der Spirituosen kann man z. B. mehrere Optionen haben: nur die Flasche für ein Einstiegsprodukt, die Flasche in einer Pappschachtel für das Kernsortiment oder die Flasche in einem (stabileren) Kanister für eine Premium-Positionierung.
• Wie viele Farben (insbesondere eine Pantone-Farbe) kann / sollte ich verwenden? Wenn es Ihnen möglich ist, sollten Sie eine Pantone-Farbe für Ihr Logo verwenden, um sicherzustellen, dass es in allen Ihren Druckmaterialien einheitlich ist.

Denken Sie in dieser Phase auch an den ökologischen Aspekt. Es gibt heute mehrere Aspekte, die Sie beeinflussen können, um die Nachhaltigkeit Ihrer Verpackung zu optimieren, wie z. B. die verwendete Tinte oder das Material (weniger Material verwenden, ein leicht recycelbares Material oder eine Verpackung entwickeln, die man wiederverwenden kann).

Hier ist eine Liste von Fragen, die ich mir systematisch stelle, um mein Briefing zu verfeinern:

Dies ist sicherlich der wichtigste Aspekt Ihrer Überlegungen. Sie können sich durchaus für ein Standardformat und ein Standardpackmaterial entscheiden und ganz auf die Grafik setzen, um sich von der Masse abzuheben. Dies ist übrigens häufig bei Einstiegs- oder Kernprodukten der Fall.

Das Creative Briefing wird dann von Ihrem Grafiker interpretiert, weshalb Sie darauf achten sollten, dass Sie den Inhalt, den Sie auf Ihrem Paket sehen möchten, erschöpfend beschreiben und den kreativen Aspekt ausreichend lenken, damit er mit Ihrem Markenimage übereinstimmt.

Listen Sie in einem ersten Schritt den schriftlichen Inhalt auf:

• Vollständige Liste der obligatorischen und empfohlenen Informationen (gesetzliche Informationen, qualitätsbezogene Informationen usw.) + Angabe der Stelle, an der sie stehen müssen, wenn dies gesetzlich vorgeschrieben ist. Denken Sie daran, diese Elemente zuerst zu definieren, da sie den verbleibenden Platz für die optionalen Elemente einschränken.
• Name Ihrer Marke und des Produkts sowie das Logo
• Tipps zum Gebrauch, zur Zubereitung des Produkts...
• Marketing"-Informationen, mit denen Sie Ihre Geschichte erzählen und eine Verbindung zum Verbraucher herstellen können, sowie alle anderen Informationen, die Sie vermitteln möchten, wie z. B. ein Sonderangebot, den Rest Ihres Sortiments...

Geben Sie Ihrem Grafiker Stoff :

• Vollständige Grafikcharta, die dem Briefing beizufügen ist
• Erklärung des Kontexts, damit der Grafiker versteht, was auf dem Spiel steht: Ihre Zielgruppe und Positionierung, der Grund für das Projekt (neues Produkt, Relifting...).
• Benchmark der Verpackungen der Konkurrenz, um das Wettbewerbsumfeld zu kennen und herauszufinden, wie man sich von der Masse abheben kann.
• Wenn Sie bereits bestehende Produkte haben, fügen Sie die Bilder der Packungen bei, damit Sie von Anfang an Harmonie und Homogenität schaffen können, die für das Markenimage unerlässlich sind, aber auch genügend Differenzierung bieten, um den Aufbau Ihres Angebots zu verstehen.
• Wenn Ihr Markt und Ihre Positionierung es erfordern: die zu beachtenden Codes. Bei Produkten wie Säuglingsmilch besteht beispielsweise ein echter Bedarf an Rückversicherung bei den Käufern. Es ist daher unerlässlich, die Codes des Marktes einzuhalten.
• Im Gegenteil: Wenn Sie eine limitierte Auflage herstellen, Ihr Produkt wenig ansprechend ist oder Ihre Marke bereits einen hohen Bekanntheitsgrad hat, können Sie es sich leisten, von den üblichen Codes abzuweichen, wie z. B. die limitierten Auflagen von Heineken zur Fußball-EM, bei denen der Markenname zugunsten der teilnehmenden Länder minimiert wird.

Quelle: Danstapub.com

Stellen Sie sicher, dass Briefing und grafischer Ausdruck übereinstimmen

Während des gesamten Grafikdesigns sollten Sie Ihr Briefing im Hinterkopf behalten: Alle darin erwähnten Elemente müssen auf der Packung erscheinen. Nehmen Sie sich auch die Zeit, ein Modell zu erstellen, um sich ein Bild von der 3D-Darstellung in Originalgröße zu machen, um zu beurteilen, ob die verschiedenen Elemente im Facing gut sichtbar und lesbar sind (so etwas merkt man erst in Originalgröße) und um das Design in einer realen Situation zu testen, indem Sie es positionieren:

• Mit dem Rest Ihrer Produkte, um sowohl eine Kohärenz zu gewährleisten, damit der Verbraucher die verschiedenen Produkte Ihrer Marke miteinander in Verbindung bringt, als auch eine Differenzierung, damit er versteht, dass es sich um unterschiedliche Produkte oder sogar Produktreihen handelt.
• Bei Konkurrenzpaketen, um sicherzustellen, dass Ihr Paket ausreichend heraussticht.

Erst wenn alle diese Punkte bestätigt sind (und Sie mit der Grafik zufrieden sind), können Sie die Datei an die Druckerei weiterleiten.

Welche Punkte sollten Sie überprüfen, wenn Ihre Datei in den Händen der Druckerei ist?

Kontrolle #1 : Nach der Anpassung Ihrer Datei durch die Druckerei (unerlässlich, wenn sie auf technischen Maschinen laufen soll) denken Sie daran, zu überprüfen :

• mögliche Sprünge von Textfeldern, Bildern (etwas sehr Regelmäßiges, insbesondere bei fehlenden Akzenten)
• mögliche Änderungen der Schriftarten
• die Konsistenz der Konstruktion des Packs. Achten Sie beim Zusammenbau darauf, dass eine Seite im Verhältnis zu den anderen nicht auf dem Kopf steht.
• die Anzahl der Farben, aus denen das Dokument besteht, einschließlich der Pantone-Farbnummer, falls zutreffend.

Kontrolle #2 : Die Druckfreigabe! Dies ist der Zeitpunkt, an dem Sie die Farben Ihres Pakets durch ein Dokument namens Farbausgabe, Cromalin oder Farbprobe bestätigen. Bei einem sehr strategischen Projekt oder wenn Sie mit einer neuen Druckerei zusammenarbeiten, empfehle ich Ihnen, diese Phase vor Ort zu absolvieren. So können Sie leichter die notwendigen Anpassungen beantragen. Zögern Sie auch nicht, das GzD zu nutzen, um Texte und Bilder noch einmal zu überprüfen, denn ein freigegebenes GzD dient Ihrer Druckerei als Kontrollgrundlage für den Rest der Produktion.

Kontrolle #3 : Letzte Kontrolle bei Erhalt der ersten Produktionsausgaben, um sicherzustellen, dass alles mit der Druckvorlage übereinstimmt, insbesondere wenn es sich um einen Nachdruck handelt.

ANIMATIONSFILM, LIVE-ACTION ODER MOTION CAPTURE?

In den letzten Jahren haben uns die großen Disney-Klassiker 2019 in Staunen versetzt: „Dumbo“ von Tim Burton, „Aladdin“, der in bestimmten Kinos noch erhältlich ist, oder sogar „Das Dschungelbuch“, eine digitale Meisterleistung.

So beschloss Disney, sein Image zu erneuern: All diese großartigen Zeichentrickklassiker in auf Computern erstellte Filme umzuwandeln.

Die Unterscheidung zwischen Animationsfilm, Realfilm oder Motion Capture wird immer präziser. Neel Sethi war zum Beispiel der einzige echte Schauspieler im Dschungelbuch, er interagierte mit Tieren, die ausschließlich aus computergenerierten Bildern bestanden.

Doch mit „Der König der Löwen“ gehen die Fairview Entertainment-Studios erneut an die Grenzen, indem sie einen vollständig am Computer erstellten und hyperrealistischen Film anbieten.

Während eines Interviews gab Jon Favreau, Chefproduzent von „Der König der Löwen“, selbst zu, nicht zu wissen, ob es sich um einen Animationsfilm oder eine „Live-Action“ handelte, und fügte sogar hinzu, dass es sich nicht um einen von beiden handelte. Er wollte uns Bilder bieten, die einer BBC-Tierreportage würdig sind und die in keiner Weise visuellen Effekten am Computer ähneln, selbst wenn die Tiere menschlich sprechen und sich verhalten. Den Trailer gibt es hier:

Keine Szene im Film wurde im wirklichen Leben gedreht. Jon Favreau reiste nach Kenia in Afrika und sammelte Bilder von Naturlandschaften, die als Quelle künstlerischer Inspiration dienen konnten. Sobald sie in der Box waren, wurden diese Live-Action-Aufnahmen zweifellos digital retuschiert, um sie an den grafischen Stil der restlichen Szenen anzupassen. Aber seien Sie vorsichtig, auch hier handelt es sich nicht um „Performance Capture“ oder „Motion Capture“.

Tatsächlich haben die rekrutierten Schauspieler und Künstler nur ihre Stimmen geliehen: James Earl Jones spielt Mufasa, Donald Glover ist Simba, Beyoncé Knowles, Nala… Ein tolles Casting, das die Ungeduld der Fans noch steigert. Darüber hinaus wurden keine Tiere tatsächlich gefilmt, das Künstler- und Designteam ließ sich lediglich von der Natur inspirieren, um die Tiere so real wie möglich erscheinen zu lassen. Einige Bilder hinter den Kulissen finden Sie hier, englische Untertitel verfügbar:

Wir warteten also ungeduldig auf den 19. Juli, um endlich die Ergebnisse aller Bemühungen der Designteams würdigen zu können! In der Zwischenzeit bieten wir Ihnen 3 neue Fakten über den Zeichentrickfilm aus unserer Kindheit:

1. Ursprünglich sollte der König der Löwen den Titel „König des Dschungels“ tragen, bis dem Team klar wurde, dass Löwen nicht im Dschungel leben …
2. Simba, Sarabi, Rafiki und Pumbaa sind Swahili-Wörter. Sie bedeuten: Löwe, Fata Morgana, Freund und Dummkopf.
3. Für die „Be Prepared“-Szene mit der Narbe und den Hyänen ließ sich Disney von Nazi-Fotos inspirieren. Wer hätte das gedacht!

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Und Sie, haben Sie etwas Neues zum König der Löwen? Schreiben Sie uns alles darüber in den Kommentaren.

Hallo liebe Leser!

Heute verrate ich Ihnen alle Geheimnisse der Erstellung eines Logos. Dies ist eine Mission höchster Präzision und das Endergebnis muss perfekt sein! Deshalb müssen alle Aspekte im Vorfeld durchdacht werden. Gehen Sie die Auswahl der Farben, Formen und der gewünschten Emotion durch. Wir schließen mit einem Podcast zu diesem Thema. Sophie Bodineau, Gründerin und Grafikdesignerin der Designagentur What'zhat, wird für uns drei Logos analysieren.

Kommen wir nun zum eigentlichen Thema.

DIE BEDEUTUNG DER FARBEN

Farbe ist das, was zuerst wahrgenommen wird. Sie wird mit Ihrer Marke verbunden und ist auf allen Ihren Kommunikationsmedien sichtbar.

Jede Farbe hat eine Bedeutung, eine unbewusste Verbindung im Bewusstsein der Menschen (besonders in westlichen Ländern). Aus diesem Grund ist es sehr wichtig, über die Schlüsselwörter für Ihr Unternehmen nachzudenken.

– Rot steht für Paradoxien, Liebe/Wut, Tapferkeit/Gefahr, Eifer/Verbot

– Grün steht für Erneuerung, Wachstum, Hoffnung, Natur und Glück

– Gelb steht für Licht, Ego, Wissen, Freundschaft und Freude

– Blau steht für Sicherheit, Stabilität, Loyalität, Weisheit, Vertrauen und Wissenschaft

– Rosa steht für Zärtlichkeit, Romantik, Weiblichkeit und Schönheit

– Orange steht für Kommunikation, Dynamik, Begeisterung und Spaß

– Schwarz steht für Kraft, Geheimnis, Eleganz, Einfachheit und Strenge

Aufmerksamkeit ! Jede psychologische Assoziation zu Farben kann sich je nach Kultur, aktuellen Ereignissen, Jahren, persönlicher Geschichte und Trends schnell ändern.

Weitere Informationen finden Sie auf diesen Websites: code-couleur.com und Pantone.

DIE BEDEUTUNG DER FORMEN

Wenn Sie Formen in Ihrem Logo verwenden (manchmal verwenden Marken nur Typografie), hat dies Auswirkungen auf die Wahrnehmung der Werte und Identität Ihrer Marke. Um Ihr Ziel zu erreichen, müssen Sie wissen, wie Sie die unbewussten Assoziationen des Gehirns zu bestimmten Formen erkennen.

Hier sind die häufigsten und was sie für die meisten Menschen bedeuten:

– Abgerundete Formen: einladend, warm

– Quadratische und rechteckige Formen: seriös, stabil und ausgewogen

– Dreieckige Formen: kraftvoll, hart

– Organische Formen: Flexibilität, natürlich

– Spiralformen: introspektiv, inspirierend und kontinuierlich

– Vertikale Linien: Hierarchie, überlegen und stark

– Horizontale Linien: Kommunikation, Ruhe und Gelassenheit

Der Ratschlag ist, Formen sparsam zu verwenden, da eine Überdosierung das Verständnis erschweren kann. Ein gutes Logo ist klar und lesbar. Mit der Positiv-/Negativ-Formen-Technik können Sie auch Formen erstellen, ohne sie tatsächlich hinzuzufügen. einige Beispiele hier.

EINE INTELLIGENTE MISCHUNG

Für ein Logo ist alles möglich, alle Formen und Farben, ein Grafikdesigner wird jedoch immer die Hauptbotschaft des Unternehmens und seine Schlüsselwörter im Auge behalten. Dabei ergibt sich oft eine stimmige Mischung. Für den Fall, dass Ihr Kunde unbedingt ein Dreieck mit spitzen Ecken möchte, während er Artikel für Neugeborene verkauft, ist es möglich, alles abzumildern, indem Sie beispielsweise ein sehr helles Blau hinzufügen. Es geht um das Gleichgewicht.

DER PODCAST

Wie versprochen gibt es hier einen Podcast, der sich mit der Theorie der Farb- und Formenwahl befasst.

Außerdem die Analyse der drei oben genannten Logos, erstellt vom What'zhat-Team (auf Französisch):

WAS SIND DIE BEDEUTUNG DER VERSCHIEDENEN TYPOGRAFIEN?

Wie Wikipedia sagt, Unter Typografie versteht man die unterschiedlichen Kompositions- und Druckprozesse unter Verwendung von Zeichen und erhabenen Formen sowie die Kunst, verschiedene Zeichentypen zu verwenden, um die Sprache lesbar, attraktiv und verständlich zu machen. Tatsächlich sind dies drei der Hauptelemente, die wir bei unseren Treffen mit unseren Kunden berücksichtigen.

Anhand dieses Bildes können Sie zunächst verstehen, was die Tippfehler voneinander unterscheidet:

Ich versichere Ihnen jedoch, dass es nicht notwendig ist, dass Sie alle diese Fachbegriffe im Detail kennen, ich weiß, dass Sie dazu keine Zeit haben! Ich empfehle Ihnen daher, den Rest zu lesen, der sich mehr auf den psychologischen Aspekt jeder Art von Tippfehler konzentriert.

Jede Schriftart lässt sich nicht mit einer anderen koppeln. Mit einer guten Kombination können Sie Ihrer Identität Tiefe verleihen (diese Regel gilt auch für alle Ihre Präsentationsmaterialien und Designs, vielen Dank später für den Tipp). Sie werden genau dort finden, Ein Link zu einer sehr guten Seite, die Sie vor Geschmacksfehlern bewahrt. Sie benötigen auch diese Website qui permet de télécharger vos typos préférées.

DIE WICHTIGKEIT VON EMOTIONEN

Nachdem Sie Ihre Farben, Formen und Typografie ausgewählt haben, erhalten Sie eine erste gute Vorstellung von Ihrem zukünftigen Logo. Wenn Sie jedoch hier anhalten, verpassen Sie wahrscheinlich das Beste: die Emotionen. Heutzutage kaufen wir Produkte nicht mehr so ein wie früher. Kunden suchen (unbewusst) eine Beziehung zur Marke. Sie kaufen das Produkt nicht mehr nur wegen seiner Eigenschaften, sondern auch wegen dem, was die Marke repräsentiert und vermittelt.

Deshalb müssen Sie sich noch mehr auf Ihr Logo konzentrieren. Versuchen Sie, mit einer dieser sechs Emotionen zu spielen, die von Fachleuten als die stärksten angesehen werden: Freude, Stolz, Selbstvertrauen, Neugier, Angst und Schuldgefühle.

Zum Beispiel :

Desigual, eine große Prêt-à-porter-Marke, konnte ein Logo kreieren, das unserer Meinung nach mehrere dieser Emotionen sehr gut widerspiegelt. Mit den sehr organischen Formen, die eine Farbexplosion zu bilden scheinen, möchte Desigual die Neugier der Kunden wecken. Dieselben Farben laden durch ihre Klarheit offensichtlich zu einem Gefühl der Freude, einem Gefühl des Feierns ein.

Schließlich zeigt die teilweise umgekehrte Typografie, dass Desigual nicht davor zurückschreckt, gegen den Strom zu schwimmen und seinen Stolz mit einem sehr gewagten Tippfehler zum Ausdruck zu bringen. Wir sehen hier an diesem sehr guten Beispiel, dass all diese Elemente ein stimmiges Ganzes bilden, das der Marke vollkommen entspricht.

IHR LOGO IST FERTIG!

Jetzt ist es an der Zeit, Ihr Logo zu genießen und es überall anzuzeigen. Aber denken Sie daran, die Zeit vergeht wie im Flug! Sie müssen flexibel sein, wenn Sie mit einem sich ständig verändernden Umfeld konfrontiert werden. Wie oben erläutert, kann sich die Bedeutung von Farben, Formen und Tippfehlern je nach Ereignis über Nacht ändern. Zögern Sie nicht, Ihr Logo zu ändern oder zu modernisieren, wenn Sie das Gefühl haben, dass es an der Zeit ist. Seien Sie nicht nervös! Ihre Kunden werden positiv überrascht sein und in der Kaffeepause über Sie reden! Es ist gut und positiv für sie zu sehen, dass sich Ihr Unternehmen weiterentwickelt und Trends folgt. Entwickeln Sie Ihr Logo intelligent weiter, folgen Sie Ihrer bereits bestehenden Strategie und bleiben Sie im Einklang mit Ihrem Markenimage und Ihren Werten.

Zum Beispiel :

Paypal, das Online-Zahlungsmethoden anbietet, hat sein Logo nicht nur entsprechend seinem Umfeld und aktuellen Trends, sondern auch entsprechend seiner eigenen Geschichte weiterentwickelt. Tatsächlich nutzten 1999 nur sehr wenige Menschen diesen Dienst. Das Internet war erst zwei Jahre alt. Wir sehen also, dass das Unternehmen mit zunehmender Bedeutung auch Vertrauen in die Art und Weise gewonnen hat, wie es sein Logo angeht: Die Buchstaben sind voll, die Farben kräftiger und das Ganze passt besser zu einem führenden Unternehmen.

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Produktentwicklung: Was sind die wichtigsten Phasen?

Ein neues Produkt zu entwerfen ist gut, aber es gut zu entwerfen ist noch besser! Aus diesem Grund ist es wichtig, dass Sie sich die Zeit nehmen, Ihr neues Produkt zu entwickeln, um Ihren potenziellen Kunden das relevanteste Angebot zu unterbreiten, damit die Markteinführung erfolgreich verläuft.

Wie wichtig es ist, den Kunden gut zu kennen

Lassen Sie uns zunächst über die Persona sprechen.

Die Persona ist die Darstellung Ihres idealen Kunden. Bei jedem Marketingansatz ist es wichtig, im Auge zu behalten, wer relevant ist, um Ihnen Zeit zu sparen, aber vor allem, um Sie bei Ihren zukünftigen Aktionen zu leiten, sei es bei der Produktentwicklung, der Erstellung von Inhalten, der Wahl der Kommunikationsmedien … Aber warum so kundenorientiert sein? Ganz einfach, weil es Ihr Existenzgrund ist: Ohne Kunden kein Geschäft, und Marketing ist sicherlich manchmal ein bisschen Intuition, aber vor allem und vor allem geht es darum, Ihren Kunden überzeugend, aber fair anzusprechen. Es scheint also nicht völlig sinnlos, sich ein wenig Zeit zum Kennenlernen zu nehmen!

Die Definition der eigenen Persona besteht in der Schaffung eines typischen Charakters durch die Erstellung einer Art Ausweis (wie alt ist man? Welches Geschlecht hat man? Wohnort? Familiensituation?), vor allem aber durch möglichst genaue Identifizierung der eigenen Persönlichkeit. des Lebens. Dazu müssen Sie folgende Fragen beantworten können:

✔️ Was für einen Job macht er? Was ist ihre sozioprofessionelle Kategorie?
✔️ Was sind seine Gewohnheiten? Wie ist sein Lebensstil?
✔️ Was sind seine Überzeugungen? ihre Werte?
✔️ Welche Kommunikationsmedien nutzt er zur Information oder Unterhaltung?
…und alle anderen Punkte im Zusammenhang mit Ihrem Tätigkeitsbereich, die Sie für relevant halten.

Einige Websites können Ihnen beim Aufbau Ihrer Persona helfen und bieten auch Dateivorlagen an, um diese Informationen sicher aufzubewahren: Xtensio, Hubspot oder WeLoveUsers.

Der Entwicklungsprozess in 4 Schritten

Die Produktentwicklung kann entweder aus der Notwendigkeit entstehen, Ihr Angebot zu erweitern, oder aus der Identifizierung einer Gelegenheit, die sich Ihnen bietet und die Sie sich nicht entgehen lassen möchten. In beiden Fällen ist der Entwicklungsprozess – abgesehen von der Phase der Ideengenerierung – im Wesentlichen derselbe.

1. Generieren Sie Ideen und überfliegen Sie sie

Der Weg bis zu einer relevanten Idee für ein neues Angebot kann lang sein. Daher ist es besser, an diesem Schritt zu arbeiten, bevor Sie ihn überhaupt benötigen.

👉 Restez constamment en veille

Der beste Weg, neue Ideen zu generieren, besteht darin, täglich den Überblick über Ihren Tätigkeitsbereich, aber auch über Nebensektoren zu behalten: Verfolgen Sie, was Ihre direkten und indirekten Konkurrenten tun, beobachten Sie die Entwicklungen und Trends in Ihrem Land und Ihrem Markt im Ausland, indem Sie sich über technologische, ökologische, politische Fortschritte und neue Entwicklungen usw. im Klaren sind. Dies hilft Ihnen nicht nur dabei, neue Ideen zu finden, sondern hilft Ihnen auch, Ihren Markt besser zu verstehen.

👉 Analysiere, was deine Verbraucher sagen

Wie immer denken wir an den Kunden und Verbraucher und integrieren sie direkt in den Kreislauf, denn sie sind diejenigen, die Ihnen am meisten über ihre Erwartungen oder Bedürfnisse erzählen. Lesen Sie die Nachrichten, die sie Ihnen senden, sorgfältig durch, werfen Sie aber vor allem einen Blick in die Foren und achten Sie auf die Kommentare, die sie in sozialen Netzwerken abgeben, denn dort werden ihre Bemerkungen am aufrichtigsten und freizügigsten sein.

👉 Brainstorming im Team

Chatten Sie mit Ihren Kollegen und denen, die Ihnen nahe stehen, um Ihre Ideen auszutauschen und Ihre Standpunkte auszutauschen, um einerseits so viele Ideen wie möglich zu generieren, andererseits aber auch, um sie zu sortieren und nur eine kurze Liste zu führen.

Das Überfliegen sollte es Ihnen ermöglichen, sich nur auf Ideen mit Potenzial zu konzentrieren. Analysieren Sie dazu diese Ideen nach verschiedenen Kriterien:

✔️ Die Begehrlichkeitskraft Ihrer Idee auf Ihre Persönlichkeit
✔️ Ihr Potenzial aus der Marktperspektive: Wie reif ist der Markt? Ist er überschwemmt (wenn ja, wird es schwieriger für Sie, sich dort einen Platz zu sichern)?
✔️ Die Relevanz der Idee für Ihr Unternehmen (Ergänzung des aktuellen Angebots? in Verbindung mit Ihrer DNA? ...)
✔️ Machbarkeit, z. B. aus rechtlichen oder technischen Gründen. Wenn Sie mit Ihrer Idee einen neuen Markt erschließen wollen, sollten Sie die wichtigsten Erfolgsfaktoren dieses Marktes untersuchen, um herauszufinden, ob Sie intern über alle erforderlichen Kenntnisse und Fähigkeiten verfügen oder ob Sie jemanden einstellen oder beauftragen müssen.

Dies ist ein bedeutender Schritt, denn wenn er richtig gemacht wird, können Sie sich nur auf Ideen konzentrieren, die für Ihre Kunden potenziell interessant sind, und somit nicht unnötig Zeit und Geld investieren.

2. Verwandeln Sie Ihre Ideen in Konzepte

Wenn Sie die für Ihr Unternehmen relevantesten Ideen identifiziert haben, müssen Sie diese verfeinern, detailliert und strukturieren, um einen Kundennutzen (auch Wertversprechen genannt) zu erzielen, um von der einfachen Ideenphase zu einem Produktkonzept zu gelangen .

Wie erkennt und definiert man ein gutes Wertversprechen?

Das Wertversprechen ist die Verwirklichung einer einzigartigen Lösung, die Sie anbieten, um auf eine in Ihrer Person erkannte Frustration zu reagieren. Mit anderen Worten ist es die Antwort auf die folgenden Fragen: Welches Problem sollte ich versuchen zu lösen (= die Frustration)? Wie bringt mein Produkt etwas Einzigartiges, Neues? Welches konkrete Ergebnis wird damit erzielt? Ihr Wertversprechen kann sich auf verschiedene Aspekte beziehen: Leistung, sensorische Identität, technische Beschreibung/Zusammensetzung des Produkts, Preispositionierung, Vertrieb.

Auch wenn es mühsam erscheinen mag: Wenn Sie sich die Zeit nehmen, Ihr Wertversprechen zu verfassen, werden Sie wissen, wie Sie sich von der Masse abheben können, indem Sie sich von der Konkurrenz abheben, und so wissen Sie, auf welche Assets Sie Ihre Kommunikation stützen sollten.

In dieser Phase werden Sie erkennen, dass sich bestimmte Ideen aus verschiedenen Gründen nur schwer in Konzepte umsetzen lassen und daher von selbst abweichen. Dies ist ein zweites Abschöpfen, das auf natürliche Weise erfolgt.

Wenn jedoch noch mehrere Konzepte im Rennen sind, Sie ein Konzept perfektionieren müssen oder sogar Ihr Konzept erfolgreich erscheint, ist es interessant, es mit der Realität des Marktes zu konfrontieren, denn es liegt nicht daran, dass ein Konzept gefällt wird sein Publikum finden. Denken Sie also daran, Ihre aktuellen oder potenziellen Kunden jetzt einzubeziehen, indem Sie sie nach ihrer Wahrnehmung und ihrem Interesse an dem Produkt, das Sie entwickeln möchten, fragen. Um ihre Meinung einzuholen, sind alle Mittel gut: wenn möglich Fokusgruppenstudien, direkte Ansprache auf der Straße, in Ihrem Unternehmen, wenn Sie beispielsweise ein Geschäft betreiben, oder über Online-Fragebogentools oder sogar mit einer Instagram-Umfrage. Auch die vorherige Rücksprache mit Ihren Liebsten ist eine schnelle und effektive Lösung zur Fiebermessung.

3. ERSTELLEN UND VOR ALLEM TESTEN

Sobald Ihr Konzept validiert ist, ist es an der Zeit, mit der Entwicklung des Prototyps fortzufahren. Dieser Schritt zielt nicht nur auf die Verwirklichung des Konzepts ab, sondern ermöglicht Ihnen auch die Überprüfung seiner technischen und finanziellen Machbarkeit. Zögern Sie nicht, mehrere Versionen desselben Produkts zu entwickeln, um die beste Version zu ermitteln, aber präsentieren Sie sie vor allem Ihren Zielkunden, um nicht den falschen Weg einzuschlagen, auch wenn Ihr Prototyp noch nicht vollständig fertig ist. Dies ermöglicht es Ihnen, mögliche Hindernisse und Einwände, die Sie zuvor nicht erkannt hatten, zu erkennen und vor der Großserienproduktion zu beheben und so Zeit und Geld zu sparen!

Um Ihr Produkt testen zu lassen, ist eine groß angelegte Studie immer interessanter, da sie Ihnen ein repräsentatives und vollständiges Feedback liefert. Sollten Ihre finanziellen Möglichkeiten dies jedoch nicht zulassen, sind die oben genannten Testmöglichkeiten auch hier anwendbar und werden Ihnen erneut wertvolle Informationen liefern.

4. Wagen Sie den Sprung

Nachdem schließlich alle Schritte validiert wurden, ist es an der Zeit, loszulegen. Natürlich sind wir nie vor einem Scheitern gefeit, aber wenn Sie sich die Zeit genommen haben, sich die richtigen Fragen zu stellen und vorab zu testen, haben Sie alle Chancen auf eine erfolgreiche Produkteinführung auf Ihrer Seite und bedenken Sie vor allem, dass dies auch der Fall sein wird später immer noch Optimierungen vornehmen zu können.