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FILM D'ANIMAZIONE, LIVE-ACTION O MOTION CAPTURE?

Negli ultimi anni, i grandi classici Disney in versione 2019 ci hanno stupito: “Dumbo” di Tim Burton, “Aladdin” ancora disponibile in alcuni cinema o addirittura “Il libro della giungla” un'impresa digitale.

Ecco come la Disney ha deciso di rinnovare la propria immagine: rielaborare tutti questi grandi classici dell'animazione in film realizzati al computer.

La distinzione tra film d'animazione, live action o motion capture diventa sempre più precisa. Neel Sethi era ad esempio l'unico vero attore ne Il libro della giungla, interagiva con animali realizzati interamente con immagini generate al computer.

Ma è con Il Re Leone che gli studi di Fairview Entertainment spingono ancora una volta i limiti proponendo un film realizzato interamente al computer e iper realistico.

Durante un'intervista Jon Favreau, produttore capo de Il Re Leone, ha ammesso di non sapere se si trattasse di un film d'animazione o di un "live action", aggiungendo addirittura che non si trattava di nessuno dei due. Voleva offrirci immagini degne di un servizio sugli animali della BBC e che non assomigliassero in alcun modo agli effetti visivi realizzati sui computer, anche se gli animali parlano e si comportano in modo umano. Il trailer disponibile qui:

Nessuna scena del film è stata girata nella vita reale. Jon Favreau ha viaggiato in Kenya in Africa, raccogliendo immagini di paesaggi naturali in modo che potessero servire come fonte di ispirazione artistica. Una volta nella scatola, queste riprese live action sono state senza dubbio ritoccate digitalmente, in modo da corrispondere allo stile grafico del resto delle scene. Ma attenzione, non si tratta nemmeno di “performance capture” o “motion capture”.

Gli attori e gli artisti reclutati infatti si sono limitati a prestare la propria voce: James Earl Jones interpreta Mufasa, Donald Glover è Simba, Beyoncé Knowles, Nala... Un casting eccezionale che aumenta l'impazienza dei fan. Inoltre, nessun animale è stato effettivamente filmato, il team artistico e di design si è ispirato solo alla natura per far sembrare gli animali il più reali possibile. Alcune immagini dietro le quinte disponibili qui, sottotitoli in inglese disponibili:

Aspettavamo quindi con impazienza il 19 luglio per poter finalmente apprezzare i risultati di tutti gli sforzi dei team di progettazione! Nel frattempo vi proponiamo 3 nuove curiosità sul cartone animato della nostra infanzia:

1. Il Re Leone doveva inizialmente chiamarsi "Il Re della Giungla", finché il team non si è reso conto che i leoni non vivono nella giungla...
2. Simba, Sarabi, Rafiki e Pumbaa sono parole swahili. Significano leone, miraggio, amico e stupido.
3. Per la scena che coinvolge Scar e le iene, la Disney si è ispirata alle foto naziste. Chi l'avrebbe mai detto!

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E tu, hai qualcosa di nuovo riguardo Il Re Leone? Scrivici tutto nei commenti.

Ciao lettori!

Oggi ti svelo tutti i segreti per realizzare un logo. Questa è una missione della massima precisione e il risultato finale deve essere perfetto! Questo è il motivo per cui tutti gli aspetti devono essere pensati in anticipo. Passando attraverso la scelta dei colori, delle forme e dell'emozione desiderata. Concluderemo con un podcast su questo argomento. Sophie Bodineau, fondatrice e graphic designer della What'zhat design Agency, analizzerà per noi 3 loghi.

Passiamo ora all'argomento vero e proprio.

IL SIGNIFICATO DEI COLORI

Il colore è ciò che si nota per primo, sarà collegato al tuo brand e visibile su tutti i tuoi mezzi di comunicazione.

Ogni colore ha un significato, una connessione inconscia nella mente delle persone (soprattutto nei paesi occidentali). Ecco perché è molto importante pensare alle parole chiave per la tua attività.

– Il rosso rappresenta i paradossi, l’amore/rabbia, il coraggio/pericolo, lo zelo/divieto

– Il verde rappresenta il rinnovamento, la crescita, la speranza, la natura e la fortuna

– Il giallo rappresenta la luce, l’ego, la conoscenza, l’amicizia e la gioia

– Il blu rappresenta sicurezza, stabilità, lealtà, saggezza, fiducia e scienza

– Il rosa rappresenta la tenerezza, il romanticismo, la femminilità e la bellezza

– L’arancione rappresenta la comunicazione, il dinamismo, l’entusiasmo e il divertimento

– Il nero rappresenta potere, mistero, eleganza, semplicità e rigore

Attenzione! Ogni associazione psicologica sui colori può cambiare rapidamente a seconda delle culture, dell'attualità, degli anni, della storia personale e delle tendenze.

Per ulteriori informazioni, visitate i seguenti siti web: codice-couleur.com e Pantone.

IL SIGNIFICATO DELLE FORME

Se utilizzi forme nel tuo logo (a volte i marchi utilizzano solo la tipografia) ciò avrà un impatto sulla percezione dei valori e dell'identità del tuo marchio. Per raggiungere il tuo obiettivo devi saper riconoscere le associazioni inconsce del cervello riguardo a determinate forme.

Ecco i più comuni e il loro significato per la maggior parte delle persone:

– Forme arrotondate: accoglienti, calde

– Forme quadrate e rettangolari: serie, stabili ed equilibrate

– Forme triangolari: potenza, durezza

– Forme organiche: flessibilità, naturale

– Forme a spirale: introspettive, stimolanti e continue

– Linee verticali: gerarchia, superiori e forti

– Linee orizzontali: comunicazione, calma e serenità

Il consiglio è di usare le forme con parsimonia, esagerare può rendere difficile la comprensione. Un buon logo è chiaro e leggibile. Puoi anche creare forme senza aggiungerle effettivamente utilizzando la tecnica delle forme positive/negative, alcuni esempi qui.

UN MIX INTELLIGENTE

Per un logo tutto è possibile, qualsiasi forma e colore, tuttavia un grafico terrà sempre presente il messaggio principale dell'azienda e le sue parole chiave. Ciò spesso si traduce in una miscela coerente. Nel caso in cui il vostro cliente voglia assolutamente un triangolo, con gli angoli acuti, mentre vende articoli destinati ai neonati, è possibile ammorbidire il tutto aggiungendo ad esempio un azzurro molto chiaro. È una questione di equilibrio.

IL PODCAST

Come promesso, ecco un podcast sulla teoria della scelta dei colori e delle forme.

Inoltre, l'analisi di 3 loghi, sopra, creata dal team What'zhat (in francese):

COSA SIGNIFICANO I DIVERSI CARATTERI TIPOGRAFICI?

Come dice Wikipedia, La tipografia si riferisce ai vari processi di composizione e stampa che utilizzano caratteri e forme in rilievo, nonché all'arte di utilizzare diversi tipi di caratteri per rendere il linguaggio leggibile, attraente e comprensibile.. Infatti, questi sono 3 dei principali fattori che prendiamo in considerazione durante gli incontri con i nostri clienti.

Innanzitutto, questa immagine vi aiuterà a capire le differenze tra i caratteri tipografici:

Tuttavia, posso assicurarvi che non avete bisogno di conoscere tutti questi termini tecnici in dettaglio - so che non ne avete il tempo! Vi suggerisco quindi di continuare a leggere, concentrandovi maggiormente sull'aspetto psicologico di ciascun carattere tipografico.

Ogni carattere non è accoppiabile con nessun altro. Avere una buona combinazione ti consentirà di creare profondità nella tua identità (questa regola si applica anche a tutti i materiali e i progetti di presentazione, grazie più tardi per il suggerimento). Troverai proprio lì, un collegamento ad un ottimo sito che vi eviterà errori di gusto. Avrai bisogno anche di questo sito web che vi permette di scaricare i vostri caratteri tipografici preferiti.

L'IMPORTANZA DELLE EMOZIONI

Dopo aver scelto i colori, le forme e la tipografia inizierai ad avere una buona prima visione del tuo futuro logo. Se però vi fermate qui probabilmente vi perderete la parte più bella: le emozioni. Al giorno d'oggi non acquistiamo più prodotti come prima. I clienti cercano (inconsciamente) una relazione con il marchio. Non acquistano più il prodotto solo per le sue caratteristiche ma anche per ciò che il brand rappresenta e trasmette.

Ecco perché è necessario concentrarsi ancora di più sul proprio logo. Cercate di giocare su una delle 6 emozioni riconosciute dagli specialisti come le più forti: gioia, orgoglio, fiducia, curiosità, paura e senso di colpa.

Ad esempio:

Desigual, un importante marchio di prêt-à-porter, ha creato un logo che a nostro avviso rappresenta molto bene molte di queste emozioni. Grazie alle forme molto organiche che sembrano formare un'esplosione di colori, Desigual spera di suscitare la curiosità dei suoi clienti. La chiarezza di questi stessi colori è un ovvio invito a un sentimento di gioia e di festa.

Infine, la tipografia, che a tratti si inverte, dimostra che Desigual non esita ad andare controcorrente e a imporre il proprio senso di orgoglio con un carattere molto audace. In questo eccellente esempio, possiamo notare che tutti questi elementi formano un insieme coerente e del tutto in linea con il marchio.

IL VOSTRO LOGO È FINITO!

Ora è il momento di goderti il tuo logo e mostrarlo ovunque. Ma ricorda che il tempo vola! È necessario essere flessibili di fronte a un ambiente in costante cambiamento. Come spiegato sopra, il significato di colori, forme ed errori di battitura può cambiare da un giorno all'altro a seconda degli eventi. Non esitare a cambiare o modernizzare il tuo logo quando ritieni che sia il momento. Non essere nervoso! I tuoi clienti resteranno piacevolmente sorpresi e parleranno di te durante la pausa caffè! È positivo e positivo per loro vedere che la tua attività si sta evolvendo e seguendo le tendenze. Fai evolvere il tuo logo in modo intelligente, segui la strategia già in atto e rimani in linea con l'immagine del tuo marchio e i tuoi valori.

Ad esempio:

Paypal, che offre metodi di pagamento online, non solo ha evoluto il proprio logo in linea con l'ambiente e le tendenze attuali, ma anche in linea con la propria storia. Nel 1999 erano pochissime le persone che utilizzavano questo servizio. Internet aveva solo due anni, quindi, con la crescita dell'importanza dell'azienda, è diventato più sicuro anche l'approccio al suo logo, con lettere più piene, colori più vivaci e un aspetto generale più adatto a un'azienda leader.

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