Gerente de comunidad

Community Manager, el facilitador de la comunidad.

Gestión comunitaria

Esta profesión apareció en 2005. Originariamente surgió del trabajo tedioso, y a menudo voluntario, de los moderadores de foros. Reinventado e integrado por las empresas, el objetivo esencial del Community Manager (o CM) es ahora acercar la marca a sus consumidores. Para ello, crea contenidos digitales e interactúa con diferentes comunidades. En general, está en contacto directo con su público.

La audiencia está formada por clientes potenciales, consumidores y embajadores de la marca. Así, el CM (acrónimo de Community Manager) tiene una posición ideal que le permite conocer y comprender mejor a sus clientes y, por tanto, el mercado en el que opera su empresa.

¿Cuáles son las misiones de un Community manager?

Para popularizar sus responsabilidades, así se verían las misiones de un CM recién contratado, que representa, por ejemplo, una marca de ropa:

  • Identificar comunidades: Primero, identifica las comunidades que hablan de su marca. Si esta marca aún es nueva en el mercado y nadie habla de ella todavía, se crea esta comunidad. Te sorprenderá ver que hay una gran cantidad de opiniones y debates sobre todos los temas. ¡Probablemente ya estemos hablando de ti!
  • Únase y lidere comunidades: Una vez identificado, se une a estas comunidades y las lidera. En este punto hay que redoblar la creatividad y la empatía, porque hay que pasar de ser un miembro nuevo a un punto de contacto confiable y referente absoluto en esta comunidad.
  • Desarrollar la comunidad: Desarrolla y hace evolucionar esta comunidad, mejorando la influencia de la marca aumentando el número de suscriptores. Así, cada vez más personas conocerán la marca, su imagen y sus valores.
  • Unir a la comunidad: Comparte información exclusiva y apoya a sus miembros, aumentando la tasa de interacciones y participación en las redes, y transformando a los suscriptores virtuales en embajadores activos en el mundo real.

El esquema es simple: cuanto más contenido publiques, más crecerá el amor por tu marca y más embajadores tendrás que hablarán y elogiarán tus productos.

La importancia de los datos

Gracias a esta inmersión en su audiencia, el CM tiene acceso a un flujo de datos crudo, natural y auténtico. Puede traducir y formatear estos datos para sus colegas, que no tienen acceso a ellos. Esta fuente de información proporciona comentarios de los consumidores, elementos de respuesta sobre la mejora de sus productos y muchas vías para encontrar soluciones concretas durante las reuniones de toma de decisiones. Además, le permite estar atento a señales débiles. para evitar malos rumores.

Así se dividiría, en teoría, el desarrollo y la animación de las comunidades de una marca. Debes, obviamente, elegir las redes en las que interactúas en función de tu cliente objetivo (Persona Buyer). Un error común es querer estar presente en todas las redes al mismo tiempo, lo que muchas veces resulta en mucho esfuerzo para pocos resultados.

¿Cómo definir tu línea editorial?

Cuando hayas elegido tus redes, deberás definir tu línea editorial:

  • Persona compradora: Dependiendo de su cliente típico, elija el tono, la manera, el estilo de escritura y el enfoque general de sus comunicaciones. Se trata de adaptarse a tu target para que la lectura sea fácil y agradable.
  • Tipos de interacciones: Define los tipos de interacciones que crearás con tu comunidad. La práctica te llevará a modificar ciertos elementos del primer paso.
  • Emoción: De estos intercambios e interacciones surgirá una emoción. Esta emoción permanecerá en la mente de su audiencia cuando piense en su marca. Este es el elemento clave de la línea editorial.

Por eso, en el proceso de definición, primero eliges la emoción que quieres que emita tu marca, luego deduces el estilo de comunicación a adoptar. La emoción suele estar vinculada a su marca. Estas elecciones de estilo de comunicación, interacciones y emociones constituyen la línea editorial. Es tu “guía de comunicación” en las redes.

Necesitarás adaptarlo a cada uno de tus clientes típicos y al estilo de la red donde están presentes para optimizar tus comunicaciones.

¿Cuál es el perfil de un community manager?

Cualidades básicas requeridas

Las cualidades generales requeridas para los community managers son:

  • Curiosidad: Vigila los cambios de comportamiento en las redes y hazlos tuyos porque tienes que convertirte en actor.
  • Sentido común: Eres la voz de la empresa, a pesar del lado “cool” de las redes. ¡No debes ofender al cliente! Por tanto, debes saber adaptarte a su comportamiento y, lo que es más difícil, a su humor.
  • Conocimiento de la línea editorial: Conocer y dominar la línea editorial de la empresa y su posicionamiento en el mercado.

Dependiendo de tu negocio, ya sea que vendas un producto u ofrezcas servicios, no necesitarás el mismo tipo de perfil de Community Manager. Primero debes definir tu estrategia de comunicación, determinar los criterios a controlar (impresiones, engagement, conversión, etc.) y evolucionarlos según tus objetivos mensuales.

Tipos de perfil reconocidos

Podemos identificar 7 perfiles CM diferentes con sus cualidades específicas:

  • El creador de contenido: Se centra en la creación de contenidos para posicionarse ante las preguntas que se hacen los internautas. A través de artículos de blog, páginas de destino o vídeos, atrae a los usuarios de los motores de búsqueda. Propensiones: Copywriting, creatividad, autonomía con herramientas de creación visual.
  • El estadístico: Analiza los resultados de la campaña y del contenido para refinar y mejorar lo que funciona. Virtudes: Análisis de datos, experimentación científica, pedagogía.
  • Servicio postventa: Representa tus servicios y tu marca en las redes. Responde rápidamente a comentarios, preguntas y mensajes. Dones: Comunicación, paciencia, empatía.
  • El secuestrador de noticias: Manténgase al tanto de las noticias y tendencias para compartir información relevante con su comunidad. Méritos: Adicto a la información, buen criterio.
  • El facilitador comunitario: Se posiciona en plataformas de intercambio para responder a problemas específicos y crear contenidos sobre temas recurrentes. Habilidades: Conocimientos técnicos, pedagogía.
  • El comercializador web: Optimiza la configuración de la página y la navegación de los visitantes para aumentar la tasa de conversión. Características: Conocimientos teóricos de marketing, dominio del proceso del embudo de marketing.
  • El administrador de redes sociales: Responsable del equipo de CM, gestiona el plan general de medios y coordina proyectos en todas las plataformas. Propensiones: Toma de decisiones, comunicación, negociación.

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Embalaje del producto

El envase: ¡su baza comunicativa!

Como sin duda habrá notado, con el aumento de las cuestiones ecológicas, la tendencia actual es hacia los envases a granel. Aunque estas nuevas preocupaciones y hábitos de consumo no deben pasarse por alto, el envasado tradicional sigue siendo esencial en muchos casos, ya sea por razones técnicas o comerciales.  

Papel y funciones del envasado

Para algunos, el envase sólo existe para ser bonito. Sin embargo, la mayoría de las veces su función principal es técnica: ya sea contener un líquido, proteger un producto frágil, ayudar a conservar un alimento, permitir o facilitar su uso al consumidor (como es el caso de la famosa lengüeta Flanby, o de los tapones de hélice Pom'Potes que facilitan a los niños abrir sus botellas de agua)...

El envase también tiene funciones comerciales y de marketing. Aunque secundarias, son las que requieren una reflexión más estratégica, porque el envase es su principal herramienta de comunicación (de la que no puede prescindir por sus funciones técnicas y que, por tanto, en cierto sentido es "gratuita") y le permite transmitir una cantidad considerable de información. En mi opinión, este es el papel más importante desde el punto de vista de la marca, sobre todo en los supermercados, donde sus clientes no reciben consejos de compra y donde la competencia es feroz. En este caso, un envase bien construido puede marcar la diferencia.

Su envase le permitirá transmitir diferentes mensajes como :

✔️ Identifique su marca, su imagen y su posicionamiento. 
✔️ Comunicar su estrategia.
✔️ Información a su consumidor sobre el producto en sí, su composición y su uso.
✔️ Atraer aEsto puede lograrse haciendo que su producto destaque entre la competencia y/o creando un atractivo y una emoción específicos para el consumidor. Un envase con suficiente impacto será un verdadero vector para su imagen de marca y contribuirá a mejorar su reputación.

Fuente : aesop.com

Fuente : aesop.com

Por ejemplo, el envase de Aésop, aunque extremadamente sobrio, transmite los mensajes clave de la marca:

✔️ El nombre de la marca: la primera información visible que destaca del resto
✔️ La estrategia de transparencia se manifiesta claramente colocando la lista de ingredientes en la parte delantera del producto, mientras que esta información suele estar en la parte trasera.
✔️ El uso del blanco y negro transmite tanto la sencillez de la marca como su posicionamiento ligeramente premium.

¿Cómo puede asegurarse de desarrollar envases impactantes?

Como marca, tendrá que gestionar principalmente las etapas clave de reflexión y diseño de la cadena gráfica durante el desarrollo del pack, pero también tendrá que gestionar las etapas de control de los documentos durante la fase de impresión. Es un poco tedioso, pero no debes descuidarlo, porque eres quien mejor conoce tu pack, así que estarás en la mejor posición para detectar posibles errores. Y, sobre todo, si hay algún problema con el resultado final, ¡serás tú quien lo sufra!

Elaborar un briefing exhaustivo para guiar el proceso de diseño gráfico.

Se trata de reflexionar sobre la estrategia que debe transmitir su pack y centralizarlo todo en un pliego de condiciones para guiar a su grafista en su diseño. Por nuestra experiencia, a menudo intentamos avanzar lo más rápidamente posible en el grafismo, pero sin haber validado (al menos en parte) el formato de su pack, no tiene mucho sentido empezar a pensarlo en profundidad. La disposición y la cantidad de información dependerán mucho del soporte: su forma, la superficie disponible, etc. Por eso le recomiendo que empiece por ver las grandes líneas del formato antes de abordar el briefing de diseño en detalle.

Definir el briefing funcional para determinar el formato y los materiales por los que optar.

Esta es la lista de preguntas que me hago sistemáticamente para afinar mi informe:

  • ¿Qué debe contener mi mochila?
  • ¿Qué funciones técnicas debe cumplir mi mochila?
  • ¿Cuáles son mis limitaciones técnicas en cuanto a almacenamiento, transporte, línea de producción, estanterías, etc.?
  • ¿Cuál es el coste unitario máximo que quiero invertir?
  • ¿Qué material o materiales quiero utilizar (en función del coste y el posicionamiento de la marca)? Por ejemplo, en el sector de las bebidas espirituosas, puede tener varias opciones: sólo la botella para un producto básico, la botella en un estuche de cartón para un producto de gama media, o la botella en un bote (más sólido) para un posicionamiento premium.
  • ¿Cuántos colores (incluidos los colores Pantone) puedo/debo utilizar? Si puede, utilice un color Pantone para su logotipo a fin de garantizar la coherencia entre los distintos materiales impresos.

En esta fase también hay que tener en cuenta el aspecto ecológico. Hoy en día, puede jugar con varios aspectos para optimizar la durabilidad de su envase, como la tinta o el material utilizado (utilice menos material, un material que pueda reciclarse fácilmente o desarrolle un envase que pueda reutilizarse).

Esta es la lista de preguntas que me hago sistemáticamente para afinar mi informe:

Este es sin duda el aspecto más importante de su reflexión. Puede optar por un formato de envase y un material estándar y confiar totalmente en los gráficos para diferenciarse. Este suele ser el caso de los productos básicos o de gama media.

El briefing creativo será interpretado después por su diseñador gráfico, por lo que debe ser exhaustivo sobre el contenido que desea ver en su pack y orientar suficientemente el aspecto creativo para que sea coherente con su imagen de marca.

En primer lugar, enumere el contenido escrito:
  • Lista exhaustiva de la información obligatoria y recomendada (información reglamentaria, información relativa a la calidad, etc.) + especificar la posición que deben ocupar si así lo exige la ley. No olvide definir claramente estos elementos en primer lugar, ya que limitarán el espacio disponible para los elementos opcionales.
  • Nombre de su marca y producto, y logotipo
  • Consejos para utilizar y preparar el producto...
  • Información de marketing para contar su historia y crear un vínculo con el consumidor, y cualquier otra información que desee transmitir, como ofertas promocionales, el resto de su gama, etc.
Dé a su diseñador gráfico algo con lo que trabajar:
  • Carta gráfica completa que debe adjuntarse al briefing
  • Explicación del contexto para que el diseñador gráfico entienda lo que está en juego: su objetivo y posicionamiento, el motivo del proyecto (nuevo producto, lavado de cara, etc.).
  • Comparar los envases de la competencia para comprender el panorama competitivo y cómo destacar entre la multitud.
  • Si ya dispone de productos, adjunte imágenes de los envases para crear desde el principio la armonía y homogeneidad esenciales para la imagen de marca, pero también la diferenciación suficiente para comprender la construcción de su oferta.
  • Si su mercado y su posicionamiento lo dictan: los códigos que hay que respetar. Por ejemplo, en productos como los preparados para lactantes, existe una necesidad real de tranquilizar al comprador. Por eso es esencial respetar los códigos del mercado.
  • En cambio, si se trata de una edición limitada, si el producto no tiene mucho gancho o si la marca ya goza de buena reputación, puede permitirse desviarse de los códigos habituales, por ejemplo las ediciones limitadas de Heineken para la Eurocopa de fútbol, en las que se minimiza el nombre de la marca en favor de los países participantes.

Fuente : Danstapub.com

Garantizar la coherencia entre las instrucciones y la expresión gráfica

A lo largo del proceso de diseño gráfico, no olvide su briefing: todos los elementos mencionados en él deben aparecer en el envase. También debe tomarse el tiempo necesario para hacer una maqueta que le permita ver cómo quedará el envase en 3D a tamaño real, juzgar si los distintos elementos son visibles y legibles de frente (esto solo se ve a tamaño real) y probar el diseño en una situación real colocándolo:

  • Con el resto de sus productos para garantizar tanto la coherencia, para que el consumidor establezca el vínculo entre los distintos productos de su marca, como la diferenciación, para que entienda que se trata de productos o incluso gamas diferentes.
  • Hable con las manadas competidoras para asegurarse de que su manada destaca.

Sólo cuando se hayan validado todos estos puntos (y esté satisfecho con el diseño) podrá enviar el archivo a la imprenta.

¿Qué hay que comprobar una vez que el archivo está en manos del impresor?

Control #1 : Una vez que su archivo haya sido adaptado por la impresora (esencial si va a funcionar en máquinas técnicas), recuerde comprobar :

#2 control : La prueba Es el momento de validar los colores de tu pack mediante un documento llamado salida de color, cromalin o prueba de color. Para un proyecto muy estratégico, o si trabaja con una imprenta nueva, le recomiendo que acuda a la imprenta para esta etapa. Te resultará más fácil pedir los ajustes necesarios. No dudes en aprovechar la prueba para revisar de nuevo el texto y las imágenes, porque una prueba validada sirve de base de control a tu imprenta para el resto de la producción.

Control #3 : Una última comprobación al recibir las primeras tiradas de producción, para asegurarse de que todo se ajusta a la prueba, especialmente si se trata de una reimpresión.

BAD BUZZ COMPANY

3 MANERAS DE SALIR DEL MAL ROLLO

BAD BUZZ. El terror de todos los community managers en la era digital... ¿Cuáles son los principios fundamentales a tener en cuenta en este tipo de emergencias? ¿Cómo lo hacen otras empresas? Este artículo está aquí para ayudarle. ¿Qué es un mal zumbido?

Se trata de un fenómeno que se transmite de boca en boca y que puede tener un gran impacto en su negocio. imagen de marcay especialmente en redes sociales.

Ok tu avión se estrella, tienes 3 puertas de salida.

SALIDA A: SER RESPONSABLE

Nunca te niegues y restaura la verdad, ¡reacciona!

Si se extiende un rumor sobre su marca, debe haber algo de verdad en él y algo que se han inventado personas malintencionadas. No te quedes callado: eso significaría que estás de acuerdo con todo lo que se dice de ti en la opinión pública. Tómese su tiempo, pero dé siempre una respuesta clara y lo más cercana posible a la verdad.

Así que no borres el contenido Esto probablemente tendrá el efecto contrario, así que sé el capitán del barco. El objetivo no es hacer desaparecer los malos comentarios, sino regularlos lo mejor posible y calmar la situación.

¡MIRAD! He aquí cómo lo hizo Whole Food respondiendo a los críticos con una rápida disculpa, un buen juego de palabras y una envasado mejorado. ... fue un duro golpe para la marca cuando un usuario de Twitter publicó una foto de sus naranjas peladas y dispuestas en recipientes de plástico... El escena del crimen aquí.

SALIDA B: SER HUMANO

Hay que encontrar una respuesta con la que todos puedan identificarse, para que se sientan escuchados incluso cuando se equivocan. Hoy en día, con la marketing personalizado Los clientes quieren sentir que pueden influir en su empresa. Es una relación de tú a tú.

¡MIRAD! Así respondió Next Media Animation, un estudio de animación con sede en Taiwán que crea vídeos satíricos, a su ex empleada Marina Shifrin, que había grabado un vídeo de sí misma para anunciar su dimisión. El vídeo la muestra bailando mientras enumera todas sus críticas a su empresa.

Next Media Company utilizó una forma de comunicación más humana en lugar de llevarla a los tribunales.

Aquí está el vídeo de la parodia (por desgracia, la versión original de Marina ya no está disponible).

LA RESPUESTA PARA MARINA

EXIT C: SORRY

No es demasiado tarde para pedir disculpas. El público necesita oír que lamentas (sinceramente) la situación y quiere saber qué vas a hacer a continuación para mejorar la situación. "Una falta confesada está medio perdonada

¡MIRAD! He aquí cómo La Redoute abordó el asunto del hombre desnudo: ¡mala elección por parte de la marca dejar a un hombre desnudo en el fondo de una foto de un grupo de niños riendo! Pero fíjate en lo eficaz que es esta gestión de crisis en dos fases: primero disculparse y luego este divertido anuncio (lamentable no significa aburrido).

Su Cuenta de Twitter, donde todo el mundo está vestido.

TU CHALECO SALVAVIDAS :

Después de la crisis, es hora de dar un paso atrás y analizar por qué ocurrió. Así, la próxima vez serás un experto.

Uno de los secretos de comunicación de crisis es estar preparado para cualquier eventualidad.

Haga planes para hacer frente a todas las situaciones posibles: si algo va mal con la calidad de su producto, si hay una huelga de empleados, si su musa no da una buena imagen de su marca, etc. Así es como se las arreglan las grandes empresas: para cada acontecimiento potencial que pueda desestabilizar a la empresa hay un plan de comunicación de crisis.

También hay que ser consciente de lo que ocurre con su marca. Como dice Thierry Portal, especialista en e-reputación Nitidis: "Las crisis de reputación se producen cuando se ignoran las señales débiles".

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Crear el logotipo de su marca

Hola, lectores.

Hoy te desvelo todos los secretos del diseño de logotipos. Es una misión de máxima precisión y el resultado final tiene que ser perfecto. Por eso hay que pensar en todos los aspectos de antemano. Desde la elección del colores, de formulariosemoción deseado. Terminaremos con un podcast sobre el tema. Sophie Bodineau, fundadora y diseñadora gráfica de What'zhat design Agency, analizará 3 logotipos para nosotros.

Pasemos ahora al tema de verdad.

EL SIGNIFICADO DE LOS COLORES

El color es lo primero que se percibe, estará relacionado con su marca y será visible en todos sus productos. medios de comunicación.

Cada color tiene un significado, una conexión inconsciente en la mente de las personas (sobre todo en los países occidentales). Por eso es tan importante pensar en las palabras clave de su empresa.

- Rojo representa paradojasamor/enojo, valentía/peligro, celo/prohibición

- Verde representa renovación, crecimiento, esperanza, naturaleza y suerte

- Amarillo representa el luzego, conocimiento, amistad y alegría

- Azul representa el seguridadestabilidad, lealtad, sabiduría, confianza y ciencia

- Rosa representa el ternuraromanticismo, feminidad y belleza

- Naranja representa el comunicación, dinamismo, entusiasmo y diversión

- Negro representa el potenciael misterioeleganciasencillez y rigor

Atención Cada asociación psicológica Cuando se trata de colores, las actitudes pueden cambiar rápidamente, dependiendo de la cultura, la actualidad, el tiempo, la historia personal y las tendencias.

Para más información, visite estos sitios web: code-couleur.com y Pantone.

EL SIGNIFICADO DE LAS FORMAS

Si utiliza formas en su logotipo (a veces las marcas sólo utilizan tipografía), esto repercutirá en la percepción de los valores y de su marca. la identidad de su marca. Para alcance su objetivo hay que saber reconocer las asociaciones inconscientes del cerebro con determinadas formas.

He aquí los más comunes y lo que significan para la mayoría de la gente:

- Formas redondeadas acogedor, cálido

- Formas cuadradas y rectangulares : serio, estable y equilibrado

- Formas triangulares potencia, fuerza

- Formas orgánicas flexibilidad, naturalidad

- Formas en espiral : introspección, inspiración y continuidad

- Líneas verticales : jerárquico, superior y fuerte

- Líneas horizontales : comunicación, calma y serenidad

El consejo es utilizar las formas con moderación, ya que abusar de ellas puede complicar la comprensión.. Un buen logotipo es claro y legible. También puede crear formas sin añadirlas realmente, utilizando la técnica de formas positivas/negativas, algunas de las cuales se describen a continuación. ejemplos.

UNA MEZCLA INTELIGENTE

Para un logotipo, todo es posible, cualquier forma y cualquier color, pero un diseñador gráfico siempre tendrá en cuenta el mensaje principal y las palabras clave de la empresa. El resultado suele ser una mezcla coherente. Si el cliente quiere un triángulo, con ángulos agudos, pero vende artículos para recién nacidos, puede suavizar el conjunto añadiendo un azul muy claro, por ejemplo. Todo es cuestión de equilibrio.

EL PODCAST

Como prometí, aquí va un podcast sobre la teoría de la elección de colores y formas.

Plus, l’analyse de 3 logos, ci-dessus, créés par l’équipe What’zhat (en français) :

¿QUÉ SIGNIFICAN LOS DISTINTOS TIPOS DE LETRA?

En palabras de WikipediaLa tipografía hace referencia a los diversos procesos de composición e impresión mediante caracteres y formas en relieve, así como al arte de utilizar distintos tipos de caracteres para hacer legible, atractivo e inteligible el lenguaje.. De hecho, estos son 3 de los principales factores que tenemos en cuenta durante las reuniones con nuestros clientes.

En primer lugar, esta imagen le ayudará a comprender las diferencias entre los tipos de letra:

Sin embargo, puedo asegurarle que no necesita conocer en detalle todas estas palabras técnicas, ¡sé que no tiene tiempo! Así que le sugiero que siga leyendo, que se centra más en el aspecto psicológico de cada tipo de letra.

Cada tipo de letra no va con ninguna otra. Tener la combinación adecuada te permitirá crear profundidad en tu identidad (esta regla también se aplica a todos tus materiales de presentación y diseños, agradéceme luego el consejo). Encontrará aquí un enlace a un sitio muy bueno que le evitará errores de gusto. También necesitará esto sitio web que le permite descargar sus tipos de letra favoritos.

LA IMPORTANCIA DE LAS EMOCIONES

Después de elegir tus colores, formas y tipografía, comenzarás a tener una buena primera visión de tu futuro logotipo. Sin embargo, si te detienes aquí probablemente te perderás la mejor parte: las emociones. Hoy en día ya no compramos productos como antes. Los clientes buscan (inconscientemente) una relación con la marca. Ya no compran el producto sólo por sus características sino también por lo que la marca representa y transmite.

Por eso debe concentrarse aún más en su logotipo. Intente jugar con una de las 6 emociones reconocidas por los especialistas como las más fuertes: alegría, orgullo, confianza, curiosidad, miedo y culpa.

Por ejemplo:

Desigual, una importante marca de prêt-à-porter, ha creado un logotipo que, en nuestra opinión, representa muy bien muchas de estas emociones. Gracias a unas formas muy orgánicas que parecen formar una explosión de colores, Desigual espera despertar la curiosidad de sus clientes. La claridad de estos mismos colores es una invitación evidente a un sentimiento de alegría y celebración.

Por último, la tipografía, que a veces se invierte, demuestra que Desigual no duda en ir contracorriente e imponer su sentido del orgullo con un tipo de letra muy atrevido. En este excelente ejemplo, vemos que todos estos elementos forman un conjunto coherente y totalmente acorde con la marca.

¡SU LOGOTIPO ESTÁ TERMINADO!

Ahora es el momento de disfrutar de tu logo y mostrarlo en todas partes. ¡Pero recuerda que el tiempo vuela! Es necesario ser flexible ante un entorno en constante cambio. Como se explicó anteriormente, el significado de los colores, las formas y los errores tipográficos puede cambiar de la noche a la mañana dependiendo de los eventos. No dudes en cambiar/modernizar tu logotipo cuando sientas que es el momento. ¡No te pongas nervioso! ¡Tus clientes se sorprenderán positivamente y hablarán de ti durante la pausa para el café! Es bueno y positivo para ellos ver que tu negocio está evolucionando y siguiendo las tendencias. Haga que su logotipo evolucione con buena inteligencia, siga su estrategia ya implementada y manténgase en línea con sus su imagen de marca y sus valores.

Por ejemplo:

Paypal, que ofrece métodos de pago en línea, no sólo ha evolucionado su logotipo en consonancia con su entorno y las tendencias actuales, sino también con su propia historia. En 1999, muy poca gente utilizaba este servicio. Internet sólo tenía dos años de vida, así que a medida que la empresa ha ido creciendo en importancia, también se ha vuelto más segura en el enfoque de su logotipo, con letras más llenas, colores más vivos y un aspecto general más propio de una empresa líder.

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Agencia de comunicación china

Cómo diseñar su marca para China

Por fin ha decidido vender su producto en el mercado chino.

¿Por qué no? Al fin y al cabo, China tiene mil millones de consumidores, una economía en auge y un mercado cada vez más sofisticado. Suficiente para entusiasmar a cualquiera con vena emprendedora. Pero usted sabe muy bien que esta diversificación sigue siendo arriesgada. Por varias razones, entre ellas diseño de su marca.

¿Cómo adaptarse al mercado chino?

  • Asegúrese de contratar a un profesional que traduzca eficazmente el nombre de su marca al chino, teniendo en cuenta sus implicaciones fonéticas y su significado literario. Una simple traducción literal puede tener resultados catastróficos.
  • A diferencia de Occidente, los chinos procesan la información de forma diferente. Primero procesan la información general y luego analizan los detalles.
  • Como puede imaginarse, el color y el simbolismo tienen significados diferentes a los occidentales. Por ejemplo, el color rojo se considera de la suerte en la cultura china y la manzana es símbolo de paz. Investigue los colores y símbolos de su marca. Esto puede llevarle a hacer cambios en su diseño, pero también a identificar oportunidades de comunicación.
  • Investigue a fondo lo que su marca significa para el mercado occidental y transpórtelo al mercado chino para ver qué es lo que puede malinterpretarse. Tenga en cuenta que puede necesitar la ayuda de un experto.

Cuando se piensa en diseño, no se piensa necesariamente en China como uno de sus principales mercados. colaboradores historia, y está equivocado. Fue en China donde se inventaron la imprenta y el papel. Esto hizo que China tuviera su propia estética, su propia caligrafía y su propia interpretación del contenido visual.

La razón por la que no se asocia a China con el diseño gráfico y el arte se debe a la Revolución Cultural. Durante esta época, cualquier medio visual que no procediera de el Estado fue prohibido. Pero los tiempos han cambiado, y la China se ha abierto al mercado libre. Para las empresas chinas, esto ha significado problemas que superar. Por ejemplo, adaptando el diseño a sus necesidades. patrimonio cultural mientras moderno, un equilibrio que no siempre es fácil de alcanzar. En la actualidad, las empresas chinas cariñoso talento joven contemporáneo que puedan comunicar eficazmente los valores de su empresa.

TIPOGRAFÍA

¿Por qué es tan importante la tipografía en China?

Para las marcas en China, la tipografía y el nombre de la marca son una parte esencial del diseño por la sencilla razón de que elapariencia visual la marca y el Significado son completamente inseparables. Si no se estudia la marca china, las repercusiones pueden ser bastante graves. serio y a menudo no consigue penetrar en el mercado.

Fracasos tipográficos

Al entrar en el mercado chino, Coca Cola definió su nombre chino como 啃 蜡 (Kēdǒu kěn là), que es fonéticamente correcto pero se traduce como "mordiendo un renacuajo de cera. Más tarde cambiaron su marca por 可口可乐 (Kěkǒukělè), que significa. "sabrosa felicidad que se adapta mucho mejor al marketing de Coca-Cola.

Mercedes Benz es otro ejemplo. La parte "Mercedes" de la marca es difícil de pronunciar en chino y carece de significado. Por eso, el fabricante de automóviles decidió adoptar el nombre chino de 奔驰 (Bēnchí) , que significa "Mercedes".velocidad máxima". Un nombre de marca memorable, bello y significativo.

Tipografía de éxito

Una vez definido el nombre, la identidad visual de la marca y su significado se fusionarán. Esto puede ser fácilmente perjudicial para su marca si se ejecuta mal. Sin embargo, si se hace bien, aumenta la oportunidad de transmitir el significado y los valores de su marca. excepcional.

SIMBOLISMO

Símbolos de China

A través del prisma de las diferentes culturas, los símbolos y sus significados pueden variar considerablemente.

El verde se asocia a la positividad en la cultura occidental y el rojo a la negatividad, mientras que en China.., es el contrario. El rojo se asocia con la suerte y la buena fortuna, y el verde con el exorcismo y la infidelidad. En China formas redondas se asocian generalmente con la unión, la armonía y la unidad porque son más orgánicas, mientras que las formas geométricas con ángulos agudos se asocian negativamente y se consideran antiestéticas. Y estas son solo algunas de las interpretaciones más obvias.

China es un país extremadamente rico en cultura y en historiaPor este motivo, recomendamos un estudio en profundidad de la interpretación de determinados simbolismos que podrían afectar a su marca.

PRINCIPALES DIFERENCIAS ENTRE ORIENTE Y OCCIDENTE

Del más grande al más pequeño

Los chinos tienden a pensar en general en más detallada, mientras que los occidentales tienden a hacer lo contrario. Por ejemplo, esto se ve en la forma en que los chinos escriben su nombre (apellido y luego nombre), pero también en la forma en que presentan la fecha (año y luego mes). Este secuenciación puede trasladarse a la identidad visual de su marca para adaptarse mejor a sus clientes chinos y mantener una comunicación clara.

Consumo de información

En Occidente, la información visual se transmite de una forma más ligera y simplificada, haciendo hincapié en el aspecto principal del mensaje. Mientras que en China (y Asia en general), los medios de comunicación están mucho más centrados. más ocupado en información. Hay varias razones para ello:

  • En primer lugar, los caracteres chinos ocupan menos espacio que los latinos y todos los caracteres chinos tienen forma cuadrada, independientemente de su complejidad,
  • En segundo lugar, como la información se consume de forma diferente, los chinos tienden a navegar y consumir contenidos mucho más pesados en una sola página con imágenes más pequeñas. En otras palabras, cuando diseñe su interfaz, no dude en utilizar muchos elementos.

Los principios de diseño se aplican a

Puede que todo esto suene complicado, pero hay buenas noticias. Aunque se interpreten de distintas maneras o con distinto énfasis, los principios del diseño siguen siendo válidos e incluso pueden ser totalmente transpuesta de una audiencia a otra.

¿Necesita ayuda para abordar el mercado chino? La respuesta es... probablemente. Si es esencial que su marca sea fácilmente identificable o si se encuentra en un segmento competitivo, sobre todo con marcas chinas, habrá sutilezas que tener en cuenta para crear un branding eficaz en este mercado. Por tanto, es arriesgado intentar hacerlo todo internamente sin ningún conocimiento de estos conceptos.

Si está creando su propia marca, no olvide que ciertos elementos occidentales también serán un factor de éxito. activo. De hecho, un toque "europeo" es garantía de calidad en la percepción de los clientes chinos. Así que adapte su marca lo suficiente para que sus valores y su mensaje es optimizado a su público, pero no hasta el punto de borrar por completo la identidad de la marca.

¿Cree que sus futuros clientes chinos apreciarán su toque? ¿exotismo?

Tinta ecorresponsable

Para diseños aún más ecorresponsabletenemos la solución.

What'zhat es una agencia de diseño con sede en Lovaina. Vietnam Se trata de un tema que nos afecta de dos maneras. Las cuestiones relacionadas con tinta y contaminación La contaminación atmosférica forma parte de nuestra vida cotidiana. Por eso hoy le traemos la historia deTinta Aire.

LOS COMIENZOS AIR INK

En Anirudh Sharma era entonces un estudiante, viajó a la India. Tomó esta foto bastante artística de su país natal, de la que surgió una idea brillante: tinta negra hecha con la contaminación de los tubos de escape de nuestros coches.

Más información sobre esta anécdota en este artículo Vídeo TED TALK.

Entonces se embarcó en varios experimentos caseros para averiguar si su proyecto era realmente viable. Fue un éxito. Con su equipo, Nikhil, Nisheetj y Nitesh, transformaron sus salones en cadenas de montaje para su bolígrafos innovadores. Eso fue en 2012, y desde entonces la producción no ha dejado de crecer, y ahora Ink Air es utilizado por artistas en todo el mundo.

¿CÓMO SE CONVIERTE PM2.5 EN UNA OBRA DE ARTE?

Air Ink es ante todo Kaalinkla pequeña máquina que puede instalarse en cualquier tubo de escape para extraer las PM2,5. De hecho, este complicado nombre científico se refiere simplemente a la polvo de contaminación creada por nuestros coches, motos, fábricas...

Un bolígrafo corresponde a 40 - 50 minutos de contaminación de un motor diésel. Sin embargo, es posible que se pregunte si esta tinta es totalmente segura y de buena calidad. Pues bien, lo es. Lo peligroso del polvo contaminante es la micropartículasEstas partículas son tan finas que atraviesan los pulmones y llegan al torrente sanguíneo. Al compactar estas partículas en la tinta, se vuelven inofensivas.

Sobre todo porque el 1er Noviembre de 2018, la OMS anuncia en Ginebra que la contaminación mata 7 millones de nosotros cada año, ¡así que Air Ink es justo lo que necesitamos!

PROYECTOS REALIZADOS CON AIR INK

En julio de 2016, el equipo trabajó con Cerveza Tigre y produjo un vídeo promocional.

El vídeo tuvo un éxito rotundo y fue recogido por medios de comunicación de todo el mundo. Como resultado, los artistas empezaron a acudir en masa para hacerse con uno de estos rotuladores. He aquí dos de ellos:

Kristopher Ho, muralista de Hong Kong, su relato Instagram.

El artista Caratoes diseña una pared con Air Ink. Imagen c/o CNN

OTROS PROYECTOS EN LA PLATAFORMA KICKSTATER

Kickstarter, que actualmente celebra su 10º aniversario, es una plataforma que conecta a emprendedores con ideas creativas y contribuyentes dispuestos a invertir en estos proyectos. Fue en esta plataforma donde Air Ink pudo obtener el presupuesto necesario para su desarrollo.

Clasifican los proyectos por categorías:

  • Art,
  • Cómic e ilustración,
  • Diseño y tecnología,
  • Cine,
  • Gastronomía y creación,
  • Juegos,
  • Música y edición.

Algunos de nuestros proyectos Whatzhat favoritos:

♻️ Iris - La herramienta de dibujo que inspira la creatividad

♻️ A través de - Zapatillas impermeables fabricadas con plástico oceánico reciclado

♻️ ¡Otros proyectos prometedores que nos dan confianza en el futuro!

Para seguir las aventuras de Air Ink, no olvides suscribirte a su página Instagram.

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